

SHOP EN LIGNE
- Editions Limitées -
30 exemplaires numérotés
Tirage "open édition" 21x30cm. Tirage signé. Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.
Tirage d'art 40x60cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.
Tirage d'art 50x70cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.
Tirage d'art sur dibond 70x100cm signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.
Rammstein s’impose dès le milieu des années 1990 comme une force radicale et méthodiquement provocatrice dans le paysage metal mondial. Originaire d’Allemagne, le groupe développe une identité sonore et visuelle immédiatement reconnaissable, fondée sur la lourdeur, la répétition et une esthétique industrielle froide. Dès Herzeleid puis Sehnsucht, le groupe impose un metal mécanique, martial, pensé pour écraser plutôt que séduire.
Musicalement, la direction est claire. Riffs mécaniques, tempos lents et écrasants, électronique minimale, chant scandé en allemand. Herzeleid pose les fondations, Sehnsucht les rend internationales, Mutter atteint une forme de perfection froide, Reise Reise élargit le spectre émotionnel, Liebe ist für alle da et Zeit montrent un groupe vieillissant sans s’adoucir. L’évolution est réelle : moins d’esbroufe, plus de gravité. La provocation se transforme en lucidité.
Till Lindemann est la figure centrale, mais jamais isolée. Sa voix grave contraste avec des textes ambigus, oscillant entre violence, sexualité et mélancolie. Richard Z. Kruspe et Paul Landers bâtissent des murs de guitares cadencés, Flake Lorenz injecte une froideur électronique clinique, Oliver Riedel ancre la masse par une basse tellurique, Christoph Schneider verrouille l’ensemble à la batterie. Chaque membre est une pièce d’une machine sans débordement.
Sur scène, Rammstein ne joue pas. Il opère. Le feu n’est pas un effet : c’est un langage. Explosions, lance flammes, structures métalliques, corps disciplinés. Le concert devient un rituel industriel, un spectacle total. Peu de dialogues, presque pas de sourire. Le public ne regarde pas, il subit et consent. Chaque geste, chaque coup de lumière est millimétré. Le live rappelle que le concert peut encore être monumental, dangereux et incarné.
Photographier Rammstein, c’est accepter la violence lumineuse. Contrastes extrêmes, dominantes rouges ou blanches, silhouettes sculpturales. Till Lindemann impose des postures presque statiques, comme taillées dans le métal. Les flammes brûlent les hautes lumières, forçant des choix radicaux. L’image se gagne, elle ne s’attend pas. Les meilleures photographies capturent ce moment où la fumée, le feu et le corps se télescopent.
Rammstein occupe une place unique : ni simple groupe de metal, ni performance d’art contemporain, mais une expérience sensorielle totale. Un bloc sonore et visuel impossible à réduire.
Papier 100 pour cent coton, sans acide ni lignine, texture subtile et toucher mat haut de gamme. Ce support Fine Art offre une tridimensionnalité remarquable, avec une permanence estimée à un minimum de 75 ans. Tous les tirages sont réalisés en France dans un atelier spécialisé.
Plongez dans notre collection de tirages d’art consacrée à Rammstein, groupe majeur du metal industriel. Riffs massifs, textes provocateurs, esthétique martiale. Les albums Sehnsucht, Mutter et Liebe ist für alle da ont propulsé le groupe à une reconnaissance internationale, faisant de leurs concerts des événements à part.
Nos tirages d’art sont réalisés avec une exigence technique élevée, pensés pour rendre justice aux lumières dures, aux flammes et aux silhouettes sculptées. Chaque photographie est proposée en édition limitée, numérotée et signée, avec certificat d’authenticité.
Plusieurs formats disponibles, pour salons, bureaux ou collections privées. Une photographie de Rammstein, c’est un fragment de spectacle total : un geste, une flamme, une masse sonore immobilisée dans l’instant.
Explorez la collection et choisissez le tirage qui capture le mieux la déflagration visuelle et sonore de Rammstein.
▶ LES TIRAGES D'ART ORIGINAUX SONT PROPOSÉS EN ÉDITIONS LIMITÉES À 30 TIRAGES AVEC CERTIFICAT NUMÉROTÉ ET SIGNÉ PAR LE PHOTOGRAPHE.
Un tirage d'art est réalisé sur un papier de qualité supérieure par un laboratoire spécialisé dans l’impression d’œuvres d’art ( comme celles que vous retrouvez au Musée du Louvre ou encore dans des expositions). Exposé à la lumière, il aura une longévité exceptionnelle à l'inverse d'un tirage classique.
Au-delà de 30 exemplaires, le tirage n'est plus un tirage d'art mais une reproduction. Les sites de vente en ligne de photo qui proposent des centaines d'exemplaires d'une même photo font de la reproduction de photographie. Ces reproductions ne sont pas des tirages d'art, elles n'ont aucune côte et elles ne prendront donc aucune valeur dans le temps.
▶ CERTIFICATD'AUTHENTICITÉ
Chaque oeuvre photographique éditée dans notre galerie est accompagnée de son certificat d'authenticité, c'est un document qui identifie et authentifie la photographie et l'accompagnera tout au long de sa vie. Ce certificat reprend les différentes informations qui caractérisent la photographie : son titre, l'auteur, la technique d'impression, le nombre d'exemplaires de la photographie ainsi que ne numéro du tirage. Le certificat d'authenticité est à la fois la garantie pour chaque acheteur de posséder une photographie d'art exclusive.
Si vous souhaitez démarrer ou grossir une collection existante, ce document est essentiel et sera la preuve de la valeur de votre oeuvre en cas de revente ou de rachat par un tiers, comme par exemple dans une salle des ventes.
▶ POURQUOI ACHETER UN TIRAGE D'ART ?
◼ Avoir une œuvre d'art chez soi dont la côte peut grimper en même temps que celle du photographe.
◼ Acheter une œuvre pérenne, grâce à la qualité de son tirage ( encre, papier, support...).
◼ La garantie d'une valeur. Une œuvre limitée à 30 exemplaires accompagnée d'un certificat d'authenticité, signé et numéroté.
◼ Soutenir le travail artistique du photographe que vous suivez.
-
✔ TIRAGE QUALITÉ GALERIE
✔ FABRICATION FRANCAISE
✔ LABEL IMPRIM'VERT
✔ PAIEMENT 100% SÉCURISÉ
✔ EMBALLAGE SÉCURISÉ
✔ LIVRAISON GRATUITE
-
"Tout ce que j'attends d'une photo....me créer une émotion. Ça faisait longtemps que je ne m'étais pas fait plaisir et là, j'ai craqué. Magnifique travail !!!! "
"J'ai acheté mon premier tirage photo il y a 1 an, puis un deuxième pour mon salon. Qualité, rapidité et un service pro : je recommande."
"Eric m'a personnalisé un article qui n'était pas dans sa boutique , très pro et très dispo en plus le résultat est génial , je recommande."
“Une plongée vertigineuse et sublime dans l'univers des rock stars, La signature visuelle d'un grand photographe, je suis fan.”
Eric CANTO
Photographe
Photographe officiel de grands festivals, Eric Canto compte à son actif des dizaines de pochettes d’albums dont celles du groupe Mass Hysteria pour lequel il crée les visuels depuis plus de 10 ans. Ses photos sont publiées régulièrement dans la presse musicale. Il est également auteur de 3 livres dont son dernier « 10 ans de Furia » obtient la victoire de la musique Rock et Métal du « Livre de l’année » en 2021. Son éclectisme l’amène aussi à collaborer avec des artistes dans d’autres domaines artistiques.
Son activité de photographe lui a permis de figer tout ce que la scène musicale compte de grandes stars telles que U2, Metallica, Ennio Morricone, Bjork, Radiohead, Kiss, Muse, Rihanna, Lenny Kravitz, Elton John, Paul Mc Cartney, Depeche mode, Jay-Z,Sting, Rammstein, The Cure et tant d’autres.