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- Editions Limitées -
30 exemplaires numérotés
Tirage "open édition" 21x30cm. Tirage signé. Papier Fine Art 100 % coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.
Tirage d'art 40x60cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat avec marges blanches. Qualité musée pour la conservation.
Tirage d'art 50x70cm. Tirage signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.
Tirage d'art sur dibond 70x100cm signé et numéroté limité à 30 exemplaires avec certificat d'authenticité. Papier Fine Art 100% coton blanc mat sans marge blanche. Qualité musée pour la conservation.
Guitare tenue comme une arme rituelle, haut-de-forme comme un étendard, Slash (Saul Hudson) avance dans la musique comme on taille un couloir dans la fumée. Son jeu, ancré dans un blues abrasif et un hard rock charbonneux, reste une matière en mouvement. Pas de nostalgie figée : simplement une ligne électrique qui continue d’avancer.
Né dans la déflagration Guns N’ Roses, il s'est affirmé en dehors du mythe, forgeant un langage immédiatement identifiable : riffs secs, saturation Les Paul, vibrato comme un cri étouffé. “Appetite for Destruction” comme séisme fondateur, “Use Your Illusion I & II” comme expansion baroque, “Slash” (2010) et “World on Fire” comme reconquête scénique avec Myles Kennedy & The Conspirators. Slash refuse l’esbroufe inutile : l’efficacité organique prime.
Sur scène, il occupe l’espace sans bouger, posture de guerrier discret, concentré sur le feedback. Chaque solo est territoire : montée en pression, relâchement, retour à l’impact. Le public sert de chambre d’écho, partenaire plus que spectateur. Le rock devient traction, tension musculaire, mouvement d’air.
Slash est une géométrie de contrastes : chaleur des projecteurs, reflet métallique sur la Les Paul, cheveux en rideau, visage effacé sous le chapeau. L’icône est là, mais jamais figée. On photographie le geste plus que l’homme, l’instant où le médiator déclenche le cri de l’ampli. Une fraction de seconde où l’air devient vibration.
Ce travail est une capture du mouvement, pas une image figée. Une esthétique de tension, pensée pour le live. Pas de pose héroïque, mais une présence gravitationnelle. L’électricité comme sujet.
Nos tirages d’art de Slash sont réalisés avec un soin méticuleux, sur papier d'art premium, avec conservation longue durée. Chaque œuvre est signée, numérotée, et accompagnée d’un certificat d’authenticité. Une pièce de collection pensée pour durer et être exposée.
Ces photographies capturent l’intensité du live, la densité du jeu, le moment où la musique devient posture. Que ce soit pour un collectionneur, un amateur de rock ou un passionné de photographie, ces tirages offrent un fragment authentique de l’énergie scénique de Slash.
Les photographies sont proposées en plusieurs formats, adaptées autant à un mur de collectionneur qu’à un intérieur contemporain. Le choix d’un tirage de Slash, c’est intégrer chez soi une part de la scène, un morceau de rock encore chaud, comme si l’ampli vibrait encore.
Qualité du papier, édition limitée, certificat d’authenticité : chaque tirage est pensé comme une œuvre, pas comme un produit dérivé. Commandez votre tirage d’art de Slash et ajoutez une pièce légendaire à votre collection.

▶ LES TIRAGES D'ART ORIGINAUX SONT PROPOSÉS EN ÉDITIONS LIMITÉES À 30 TIRAGES AVEC CERTIFICAT NUMÉROTÉ ET SIGNÉ PAR LE PHOTOGRAPHE.
Un tirage d'art est réalisé sur un papier de qualité supérieure par un laboratoire spécialisé dans l’impression d’œuvres d’art ( comme celles que vous retrouvez au Musée du Louvre ou encore dans des expositions). Exposé à la lumière, il aura une longévité exceptionnelle à l'inverse d'un tirage classique.
Au-delà de 30 exemplaires, le tirage n'est plus un tirage d'art mais une reproduction. Les sites de vente en ligne de photo qui proposent des centaines d'exemplaires d'une même photo font de la reproduction de photographie. Ces reproductions ne sont pas des tirages d'art, elles n'ont aucune côte et elles ne prendront donc aucune valeur dans le temps.
▶ CERTIFICATD'AUTHENTICITÉ
Chaque oeuvre photographique éditée dans notre galerie est accompagnée de son certificat d'authenticité, c'est un document qui identifie et authentifie la photographie et l'accompagnera tout au long de sa vie. Ce certificat reprend les différentes informations qui caractérisent la photographie : son titre, l'auteur, la technique d'impression, le nombre d'exemplaires de la photographie ainsi que ne numéro du tirage. Le certificat d'authenticité est à la fois la garantie pour chaque acheteur de posséder une photographie d'art exclusive.
Si vous souhaitez démarrer ou grossir une collection existante, ce document est essentiel et sera la preuve de la valeur de votre oeuvre en cas de revente ou de rachat par un tiers, comme par exemple dans une salle des ventes.
▶ POURQUOI ACHETER UN TIRAGE D'ART ?
◼ Avoir une œuvre d'art chez soi dont la côte peut grimper en même temps que celle du photographe.
◼ Acheter une œuvre pérenne, grâce à la qualité de son tirage ( encre, papier, support...).
◼ La garantie d'une valeur. Une œuvre limitée à 30 exemplaires accompagnée d'un certificat d'authenticité, signé et numéroté.
◼ Soutenir le travail artistique du photographe que vous suivez.
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✔ TIRAGE QUALITÉ GALERIE
✔ FABRICATION FRANCAISE
✔ LABEL IMPRIM'VERT
✔ PAIEMENT 100% SÉCURISÉ
✔ EMBALLAGE SÉCURISÉ
✔ LIVRAISON GRATUITE
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"Tout ce que j'attends d'une photo....me créer une émotion. Ça faisait longtemps que je ne m'étais pas fait plaisir et là, j'ai craqué. Magnifique travail !!!! "
"J'ai acheté mon premier tirage photo il y a 1 an, puis un deuxième pour mon salon. Qualité, rapidité et un service pro : je recommande."
"Eric m'a personnalisé un article qui n'était pas dans sa boutique , très pro et très dispo en plus le résultat est génial , je recommande."
“Une plongée vertigineuse et sublime dans l'univers des rock stars, La signature visuelle d'un grand photographe, je suis fan.”
Eric CANTO
Photographe
Photographe officiel de grands festivals, Eric Canto compte à son actif des dizaines de pochettes d’albums dont celles du groupe Mass Hysteria pour lequel il crée les visuels depuis plus de 10 ans. Ses photos sont publiées régulièrement dans la presse musicale. Il est également auteur de 3 livres dont son dernier « 10 ans de Furia » obtient la victoire de la musique Rock et Métal du « Livre de l’année » en 2021. Son éclectisme l’amène aussi à collaborer avec des artistes dans d’autres domaines artistiques.
Son activité de photographe lui a permis de figer tout ce que la scène musicale compte de grandes stars telles que U2, Metallica, Ennio Morricone, Bjork, Radiohead, Kiss, Muse, Rihanna, Lenny Kravitz, Elton John, Paul Mc Cartney, Depeche mode, Jay-Z,Sting, Rammstein, The Cure et tant d’autres.